Comerciais de Malick
Comerciais de Malick:
Towards A Dream in the USA – 2022
Por Alyssa Miller: Não importa quão grande ou pequeno seja o projeto, este cineasta sempre se certificará de que seu estilo visual único brilhe.
Terrence Malick pode ser o diretor de cinema mais indescritível de todos os tempos. Já se passaram três anos desde que o cineasta lançou seu filme mais recente, A Hidden Life , que apresentava as lentes grande angulares características de Malick e um senso único de admiração. Ainda assim, o cineasta voltou por um curto período com seu mais recente projeto.
Enquanto Malick esteve ocupado trabalhando nos últimos anos em seu próximo épico bíblico , The Way of the Wind, Malick concluiu um novo projeto apresentando seu estilo visual único e sensibilidade onírica.
Atuando como diretor de um novo comercial da Louis Vuitton , Malick tece um devaneio nostálgico de cenas de vários locais nos Estados Unidos com um elenco de crianças .
De acordo com o IndieWire , a sinopse oficial da colaboração entre Malick e a grife diz:
“Como parte de uma jornada duradoura explorando paisagens oníricas ao redor do mundo, a Louis Vuitton chega aos EUA para o capítulo mais recente de sua campanha em andamento. Em uma série de capítulos até agora abrangendo Islândia, Grécia, Jordânia e França, esta última campanha aterrissa nos arredores selvagens do Novo México e Texas, onde o icônico baú da Louis Vuitton atua como uma embarcação imaginária da qual um menino e sua banda de amigos partiu em uma aventura. A fotógrafa Viviane Sassen captura fotos extravagantes retratando a imaginação desenfreada da juventude. Em White Sands, Novo México, e no deserto fora de Austin, Texas, as perspectivas são exploradas, as sombras são animadas e a natureza aproveitada.”
O amor de Malick por aumentar o naturalismo das paisagens serve perfeitamente a essa abordagem de diário de viagem para o comercial. As tomadas arrebatadoras das paisagens impressionantes refletem as emoções das crianças enquanto elas viajam em uma caminhonete Louis Vuitton com um espelho interno que reflete a beleza que cerca os atores.
Muitos dos colaboradores anteriores de Malick compararam sua abordagem do cinema à pintura, com o falecido ator Christopher Plummer até reclamando em uma entrevista de 2012 que Malick prioriza a bela composição de tomadas em vez da história. Parece a Malick que há mais história nesses momentos adoráveis do que palavras e pistas visuais específicas não podem capturar.
Os comerciais podem ser complicados para os contadores de histórias, mas Malick e Louis Vuitton queriam capturar a inocência da imaginação na América. Se houver um diretor que possa fazer isso por meio de uma única imagem, não procure mais do que Malick. Não há concessões para uma foto linda que pode transmitir tantos significados para tantas pessoas diferentes.
Built for America – 2021
www.troiscouleurs.fr: Longos vertiginosos em uma extensão selvagem, quadros perfurados pelos raios de um sol radiante, sem dúvida, estamos na casa de Terrence Malick. Revelado pela The Film Stage , este comercial foi produzido no âmbito da campanha “Built for America”, destinada a promover os novos modelos elétricos da empresa. O diretor ainda concordou em dirigir este pequeno comercial, narrado pelo ator Don Cheadle . Resultado desse encontro inusitado: um clipe que destaca a natureza e o ser humano, permitindo-se até traçar um paralelo entre engenheiros e cineastas. Os instrumentos de trabalho se fundem com as ferramentas de produção, destacando assim esses “trabalhadores-cineastas” que contribuem para moldar “a América de amanhã”.
Filmed on Pixel 3 – 2018
www.enfilme.com: Em colaboração com o diretor Terrence Malick e seus colegas de trabalho, este filme mostra o poder da câmera avançada do Pixel 3. É uma celebração do senso inato de curiosidade e admiração da humanidade. Comercial de smartphones que usam o Google
Há alguns meses, vazou a informação de que um novo projeto estava sendo feito por Terrence Malick, mas nos fragmentos vistos anteriormente, a única coisa que conseguimos saber, graças a alguns especialistas da filmografia de Malick, é que não se tratava de um novo filme. . O que nunca imaginaríamos é que Malick estaria fazendo um comercial para um smartphone.
Anteriormente, o Google realizou lançamentos anuais de produtos, onde apresentou os novos smartphones Pixel 3 e Pixel 3XL, entre vários outros projetos. Um dos vídeos que a empresa de tecnologia mostrou para provar que a câmera do smartphone Pixel 3 é muito superior a qualquer outro no mercado foi um curta-metragem de Malick, filmado em um telefone.
O curta do cineasta é belíssimo e mostra como os celulares inovadores chegaram na última década. Ao observar as crianças brincando em um dia ensolarado, com incrível clareza e estilo, você começa a esquecer que é um filme para smartphone. Embora não haja narrativa, ainda parece algo semelhante aos outros projetos feitos por Malick.
E, em retrospectiva, deveríamos ter adivinhado que o projeto misterioso estava relacionado ao Google. Tudo o que sabíamos na época é que o nome do projeto era Nexus. Obviamente, essa palavra poderia ter muitos usos e definições, mas em termos de Google e smartphones, Nexus é certamente uma referência à última geração de telefones da empresa. Mas como poderíamos imaginar que o Google contrataria Malick para promover um smartphone?
De qualquer forma, o mundo foi agraciado com uma pequena dose da bondade de Malick. Quer você tenha vendido o Pixel 3 ou não, pelo menos você consegue ver algumas belas imagens por alguns minutos.
Together – 2018
Mubi: A Framestore trabalhou com o Facebook em uma experiência de realidade virtual sobre o poder da conexão humana. ‘TOGETHER’ funde dança e tecnologia, colocando o espectador no meio de uma narrativa emocionante sobre quebrar barreiras e aproximar pessoas. Trabalhando com os co-fundadores de ‘Movement Art Is’, Jon Boogz e Lil Buck, o diretor Terrence Malick criou uma experiência imersiva e emocional que ganha vida através da dança. A experiência de VR desafiou Malick e Prieto a repensar a estrutura narrativa tradicional e apresentar uma peça que usasse VR para contar uma história atemporal sobre a conexão humana.
www.directorseries.net: Como um meio, a realidade virtual tem sido principalmente o domínio de equipamentos de marketing voltados para jovens e experientes em tecnologia – os anunciantes viram uma oportunidade de definir os contornos do futuro do entretenimento e mergulharam avidamente com uma onda de conteúdo de marca que revolucionou o conceito de vídeo “imersivo”. De seus vários gêneros e subformatos, o vídeo de 360 graus – vídeo que fixa o espectador em um ponto, permitindo uma esfera completa da imagem ao redor – surgiu como a porta de entrada para o mundo VR mais amplo. A maioria do público já pode experimentar o vídeo 360 no navegador, sem a necessidade de comprar e conectar um fone de ouvido caro e reconhecidamente pesado. Essa indústria artesanal floresceu da noite para o dia, com quase todas as grandes marcas mergulhando no pool de VR de uma forma ou de outra.
Apesar desse novo potencial para redefinir a narrativa interativa, a RV conseguiu atrair poucos cineastas da tradição cinematográfica ortodoxa. De fato, o formato é um tanto antitético aos instintos naturais de um diretor, forçando-o a construir uma história sem impor um campo de visão predeterminado, acabando com a noção de “planos” compostos. Deixe para o diretor Terrence Malick ser um dos primeiros cineastas de destaque a abraçar a promessa inovadora do formato. Após a conclusão de SONG TO SONG de 2017 , Malick fez parceria com The Factory, o estúdio criativo interno do Facebook, para desenvolver uma experiência virtual 360 chamada “TOGETHER”. A peça de cinco minutos é bastante simples, conceitualmente, mas abstrata o suficiente para promover múltiplas interpretações. A câmera digital de Malick, operada pelo diretor de fotografia indicado ao Oscar Rodrigo Prieto, rastreia suavemente ao longo do eixo z da imagem enquanto supervisiona os artistas performáticos Jon Boogz e Lil Buck envolvidos em uma dança interpretativa sobre as paredes físicas e emocionais que impedem a conexão humana. O ambiente é um palco sonoro escuro povoado por uma série de cortinas ondulantes e independentes, sobre as quais são projetadas várias imagens elementares da criação e da natureza. Completo com um acompanhamento orquestral crescente, TOGETHER toca algo como uma adaptação ao vivo de seu documentário IMAX de 2016, VOYAGE OF TIME– uma noção que é enfatizada pelo final de Malick na imagem de uma galáxia brilhante pairando no céu, lembrando-nos de que, apesar de nossas muitas diferenças, somos todos feitos de poeira estelar.
Mon Guerlain – 2017
www.directorseries.net: Com exceção de seu curta AFI, LANTON MILLS (1969), o diretor Terrence Malick trabalhou quase exclusivamente no formato de longa-metragem teatral, mas sua influência se estende além deles para videoclipes e comerciais. As marcas de moda e luxo, em particular, buscam inspiração no estilo de Malick, em uma tentativa de igualar seus produtos à alta arte. Os anúncios de perfumes são notórios por isso, rotineiramente escapando com algumas belas imagens que mal se juntam para formar uma história coerente (estou olhando para você, Dior).
Dada a sua profunda influência no formato, talvez seja surpreendente que Malick nunca tenha se envolvido com publicidade – ou talvez o consideremos com tal pedigree artístico que seu envolvimento teórico seja literalmente inconcebível. Assim explica a surpresa coletiva da comunidade cinematográfica quando Malick lançou sem cerimônia “MON GUERLAIN”, um anúncio de 60 segundos para a linha de perfumes homônima da potência da moda. A peça apresenta Angelina Jolie em uma narrativa vagamente definida que, ironicamente, faz todo o sentido quando comparada à maioria dos anúncios de perfume por aí. Malick filma Jolie vagando apaticamente por um quarto elegante com cortinas drapeadas ou brincando em campos salpicados de sol de lavanda em flor, sua câmera demorando-se em detalhes evocativos como a varredura de seu cabelo ou a tinta desbotada de uma tatuagem no ombro. Com as cordas arrebatadoras de “Awakening” de Andy Quin (que foi usado anteriormente por Malick no trailer de TO THE WONDER (2012)), essas imagens são cruzadas com as de um homem cheirando o perfume Mon Guerlain, sugerindo a ideia de memória sensorial à medida que as várias fragrâncias que ele detecta solicitam uma vinheta correspondente de Jolie.
Mesmo em seus escassos sessenta segundos de duração, é possível encontrar muitos exemplos com as assinaturas estéticas e temáticas de Malick. A cinematografia lembra a de sua estética teatral recente, personificada por uma câmera inquieta e inquisitiva. Malick expõe principalmente com luz de fundo, criando silhuetas e reflexos de lente enquanto se concentra nos detalhes atmosféricos. O fascínio de Malick pela arquitetura e pela maneira como as pessoas habitam o espaço e o ambiente construído também informa certas composições como Jolie passando a mão ao longo de um corrimão de pedra ou descendo elegantemente uma escada. Embora ele reconheça qualquer impressão de espiritualidade, Malick, no entanto, não pode deixar de capturar o êxtase de Jolie enquanto ela se aquece sob a luz do sol que dá vida, Outrora uma raridade, as marcas estão cada vez mais acomodando-se aos estilos particulares dos cineastas – um movimento que naturalmente eleva o meio. “MON GUERLAIN” é indiscutivelmente o resultado do conjunto de habilidades únicas de Malick em encontrar um produto apropriado e um colaborador disposto. Na ausência de qualquer narração em off, o spot oferece a Malick a oportunidade de desenvolver suas habilidades de contar histórias em um nível puramente visual. Resta saber se Malick continuará esta incursão no reino da publicidade, então até que um novo projeto surja, “MON GUERLAIN” permanecerá como uma curiosidade fascinante e evocativa em sua venerada filmografia.